Efemérides de Abril.

Fernando del Paso (1 de abril de 1935, Ciudad de México – 14 de noviembre de 2018, Guadalajara, Jalisco, México).

Tras unos inicios como poeta (Sonetos de lo diario, 1958), Fernando del Paso se orientó hacia un tipo de novela total que integrara la historia y la ficción, el sentido del humor y la reflexión cultural, política y el mito. México es el escenario primordial que ya se recrea en su primer título, José Trigo (1966), para alcanzar un desarrollo y dimensión mayores en la siguiente novela, Palinuro de México (1979), obra que fue galardonada con varios e importantes premios.

Se trata de una obra sumamente ambiciosa, incluso exuberante, entre cuyos posibles modelos narrativos cabría citar el Ulysses de James Joyce y Rayuela, de Julio Cortázar. Como éstas, aporta con gran libertad un abrumador caudal expresivo y temático. Palinuro, personaje extraído de la Eneida de Virgilio (el piloto de Eneas que se quedó dormido mientras tripulaba), pasa a representar el muchacho soñador y constituye un instrumento para trazar una irónica reflexión sobre el hombre actual.

Francisco Cervantes (Queretaro, 1 de abril de 1938 – 23 de enero de 2005).

Aunque poco se sabe de su vida personal, Francisco Cervantes ha pasado a la historia como uno de los grandes poetas mexicanos y, desde luego, como uno de los grandes traductores al español del portugués Fernando Pessoa. Los escasos datos biográficos que de él se conocen, señalan que nació el 1 de abril de 1938, que estudió Derecho en la Universidad de Querétaro y, entre otras cosas, fue periodista y publicista.

Se sabe que fue hacia 1977 que vivió en Portugal y que allí realizó traducciones de Fernando Pessoa y de otros poetas de lengua lusitana. Cervantes fue un apasionado del portugués y en muchos de sus poemas «inventó una lengua portuguesa y española», ha dicho el crítico literario Christopher Domínguez.

José Juan Tablada ( 3 de abril de 1871, Coyoacán, Ciudad de México – 2 de agosto de 1945, New York, Estados Unidos).

El japonismo de Tablada es todo un tema que se concretizó no sólo en los haikús sino en dos libros de prosa: Hiroshigué: el pintor de la nieve y de la lluvia, de la noche y de la luna (1914), biografía lírica al estilo hermanos Goncourt, y En el país del sol (1919), serie de crónicas, algunas correspondientes a su viaje al Japón en 1900 y La feria. Poemas mexicanos (1928), su último. José Juan Tablada scomienza escribir poemas a los veinte años. No obstante que su primer poema está fechado en 1888, cuando tenía 17, no fue sino hasta 1891 cuando su quehacer poético se vuelve ininterrumpido hasta 1928, año que cierra dicho ciclo, con la publicación del poemario La feria (Poemas mexicanos); después de esta fecha prácticamente no volvió a escribir poesía.

Marguerite Duras ( 4 de abril de 1914, Gia Dinh, Vietnam – 3 de marzo de 1996, París, Francia).

Su primer libro fue rechazado por la editorial Gallimard, pero siguió escribiendo y una vez terminada su siguiente obra, Les impudents, amenazó con suicidarse si no lograba que la publicaran. En 1950 apareció su primer éxito literario, Un dique contra el Pacífico, y a partir de entonces fueron publicándose obras memorables como Los caballitos de Tarquinia (1953) que narra la experiencia de unas vacaciones en Italia, Días enteros en las ramas (1954), Moderato Cantabile (1958), Hiroshima mon amour (1959) que se convertiría en la famosa película de Alain Resnais y El arrebato de Lol V. Stein (1964), novela con la que alcanzó el apogeo de su actividad creadora. Según sus propias palabras en una entrevista concedida a la televisión francesa, escribir El arrebato de Lol V. Stein resultó especialmente complicado: «Escribir siempre es duro, pero en aquella ocasión tenía más miedo que de costumbre. Era la primera vez después de mucho tiempo que escribía sin nada de alcohol y tenía miedo de escribir cualquier cosa». 

Gabriela Mistral ( 7 de abril de 1889, Vicuña, Chile – 10 de enero de 1957, Hempstead, Nueva York, Estados Unidos).

Gabriela mistral fue una de las poetas más notables de la literatura chilena e hispanoamericana y por su obra obtuvo en 1945 el primer Premio Nobel de Literatura para un autor latinoamericano. Gabriel Mistral es el seudónimo literario de Lucila Godoy Alcayaga, hija de un maestro de escuela y con dieciséis años decidió dedicarse ella también a la enseñanza; trabajó como profesora de secundaria en su país y como directora de una escuela. De tendencia modernista en sus inicios, su poesía derivó hacia un estilo personal, con un lenguaje coloquial y simple, de gran musicalidad, y un simbolismo que conecta con una imaginería de tradición folclórica. En sus obras expresó temas como el sufrimiento o la maternidad frustrada, así como inquietudes religiosas y sociales que responden a su ideología cristiana y socialista. Poetisa de acento genuino y entrañable, parte de su no muy abundante producción está dedicada a los niños (fue maestra rural durante quince años), y tal vez sea éste el aspecto más conocido y celebrado de su obra. Sin embargo, su verdadera personalidad se revela, sincera, poderosa y conmovedora, en versos por los que circula una intimidad dolorida y una ternura en busca de sus propios cauces de manifestación.

Charles Baudelaire ( 9 de abril de 1821 – 31 de agosto de 1867, París, Francia).

Charles Baudelaire comenzó escribiendo críticas en la prensa nacional para ganarse la vida. Sus primeras publicaciones importantes fueron dos cuadernillos de crítica de arte, Los salones (1845-1846), en los que analizaba las pinturas y los dibujos de artistas contemporáneos franceses. Su primer éxito fue en 1848, cuando aparecieron sus traducciones del escritor estadounidense Edgar Allan Poe. Continuó traduciendo los relatos de Poe hasta 1857. Considerado como el poeta de mayor impacto en el simbolismo francés. Baudelaire separó la poesía de la moral proclamando su función a lo Hermoso y no a la Verdad.

Immanuel Kant ( Königsberg, Prusia; 22 de abril de 1724-ibídem, 12 de febrero de 1804).

Lo habían bautizado como Emanuel. Sin embargo, cuando aprendió hablar hebreo, algunos dicen que fue él quien lo cambió por Immanuel. Esta actitud, independiente y emancipada, tal vez podría resumir parte de su personalidad y posición frente a las cosas y al mundo, la cual demostró en los primeros años de estudiante en el Collegium Fridericianum. Sin bien allí no fue un interno, estuvo desde los seis hasta los dieciséis años de edad. Es en este momento cuando distinguió algunas cuestiones de su propia educación religiosa pietista: la impartida por sus padres y la de sus maestros docentes. Mientras que aquellos le brindaban, a partir de sus creencias, confianza, autoestima y nobleza, estos otros se circunscribieron en el autoritarismo, el dogmatismo y hasta el castigo. En el joven Kant comenzó a prevalecer un fuerte llamado del cuestionamiento y la razón, para aproximarlo aún más hacia la autonomía y la libertad que pronto expresaría en sus estudios superiores.

Willams Shakespeare (Stratford-upon-​Avon, Warwickshire, Reino de Inglaterra, c. 23 de abril de 1564 – ib., 23 de abril 1616).

Durante su estancia en Londres, William Shakespeare desarrolló su carrera literaria. En 1593 publicó uno de sus primeros éxitos: su poema Venus y Adonis. Su actividad en la poesía se fecha entre 1592 y 1597. Sin embargo, lo que realmente le dio la fama al escritor británico fueron sus obras de teatro. A partir de 1600 se publicaron las conocidas como “comedias oscuras” y las tragedias. Aquí abandonó el tinte irónico para dar paso a temas más profundos y adentrarse en la mente de los personajes. Grandes ejemplos de esta vertiente de su obra los tenemos en Romeo y Julieta, Hamlet y Macbeth. Se dice que la segunda la escribió debido a la prematura muerte de su hijo Hamnet. 

Como dramaturgo, Shakespeare escribió catorce comedias, diez tragedias y otros diez dramas históricos. Antes del año 1600 se fecha una de sus comedias más famosas: El sueño de una noche de verano.

Vicente Aleixandre (26 de abril de 1898, Sevilla, España – 14 de diciembre de 1984, Madrid, España).

Murió siete años después de haber recibido un Premio Nobel con el que, según muchos críticos, no sólo se reconocía universalmente su obra, sino la de toda la Generación del 27. Fue uno de los escritores e intelectuales que en 1927 rindieron un homenaje a Luis de Góngora.

Vicente Aleixandre sido un escritor que ha influido sobremanera en las generaciones poéticas posteriores, por la fuerza y fervor de su obra, a pesar de que algunos poetas no se daban cuenta de ello, especialmente los sociales de la generación del 50. Aleixandre vino a desempeñar para buena parte de los poetas de la posguerra, un papel semejante al que tuvo Juan Ramón Jiménez entre los poetas de la generación del 27: Juan Ramón fue puente de enlace entre el modernismo y el 27, fue maestro inicial para muchos autores del 27. Del mismo modo, Aleixandre fue como el maestro de la generación poética de la posguerra. Su voz fue considerada como la más cálida y humana de los poetas de los últimos años y se vio en él al poeta que ha sabido expresar con más fuerza los impulsos elementales de amor y vida.